Золотая парюра поздний 18 век - фото Christie'sСтиль — это не только чутьё в подборе гардероба. Стиль отражает этапы развития истории в искусстве. Проще — это сумма изобразительных приёмов определённого времени и направления.

Стили сменяли друг друга — иногда благодаря сильным мира сего (Людовик XV, Наполеон Бонапарт, королева Виктория, Людвиг Баварский), а порой просто по причине спада интереса у публики. Стили, отдалённые от нас столетиями, принято считать «историческими» (готика, ренессанс, барокко, классицизм, романтизм). А отстоящие от нас лет на 70 и ближе, пожалуй, можно считать «актуальными» стилями (кубизм, примитивизм, стимпанк и тому подобное). Об актуальных стилях будет наша следующая статья.

Описывая признаки стиля, используют следующие понятия: композиция, линия, цветовая гамма, материалы; в исторических стилях — орнамент и его элементы. Кстати про исторические стили: «иногда они возвращаются» в виде неостилей — порой с большим успехом (технологии ведь совершенствуются). Яркий пример – та же готика. Кстати, свои названия стили получали очень и очень «задним числом», зачастую в разных странах различные.

Например, на западе (в Англии и странах, бывших под влиянием Соединенного Королевства) принята такая классификация ювелирных стилей:

  • Georgian (1714-1837) —«георгианский стиль» — эпоха правления королей Георга 1, 2, 3 и 4
  • Victorian (1837-1901) — «викторианский стиль« — эпоха правления королевы Виктории (1837-1890)
    • the Romantic Period (1837-1861) («романтический» период)
    • the Grand Period (1861-1880) («гранд»)
    • the Aesthetic Period (1880-1901) («эстетический»)
  • Arts & Crafts (1860-1910) — движение «искусств и ремесел» внутри викторианской эпохи, выработка предметов декоративно-прикладного искусства, идеализация работы самобытных ремесленников средневековья, некий аналог русского художественного содружества Абрамцево
  • Art Nouveau (1890-1915)
  • Edwardian (1901-1915) — «эдвардианский стиль» -правления короля Эдуарда VII (1901-1910)
  • Art Deco (1920-1935)
  • Retro (1935-1950) (ретро)
  • Mid-Century (1950-1970) (середина века)
  • Modern (1970-1995) (модерн)
  • Contemporary (1990-Present) (современный)

Итак, с надеждой оглядываясь на историческое кино («Елизавета: Золотой век», «Пираты карибского моря», «Гардемарины» и подобные), попробуем начать с основных исторических стилей — барокко, рококо, классицизм и ампир.

 По западной классификации, все эти стили практически укладываются в господствующую в те времена Георгианскую эпоху.

Стиль барокко и его ювелирное наследие

Живописный и величественный стиль барокко (англ. Baroque) — «причудливый», «неправильный» в переводе с португальского — возник в 16 веке в Италии. «Кино-гиды» по стилю — «Фаринелли», «Девушка с жемчужной серёжкой». Визитная карточка этого стиля – забавные украшения с неправильной формы «барочной» морской жемчужиной.

Барочная-жемчужина---ru.wikipedia.org Барочная-жемчужина-в-статуэтке-Франция-18-век---coalajane.livejournal.com Подвеска-Беременная-русалка-Франция-около-1890-года---coalajane.livejournal.com Подвеска-с-барочной-жемчужиной-ягненок-с-флагом---символом-Христа-Франция-16-век---coalajane.livejournal.com

Применительно к ювелирному искусству этой эпохи, принято выделять Раннее барокко (1600-1660), Позднее барокко (1660-1725), и Рококо (1725-1775). Мы в данной статье рассматриваем рококо как самостоятельный стиль.

Причины появления и корни этого стиля, пожалуй, следующие: папство решило ударить дубиной искусства (в монументальном и пышном барочном исполнении) по испанцам и французам, диктовавшим тогда условия политики итальянцам. Знать Италии компенсировала утрату власти демонстрацией трубящей роскоши (недопустимой в рамках предыдущего стиля — ренессанса). Барокко — это буйство оптимизма, подчинённое симметрии.

Чертам барокко присущи:

  • ясная конструктивность (когда масса выпуклых мелких элементов компонуется в ясно читаемый симметричный силуэт)
  • ритмичная композиция (соподчинение элементов друг другу и всему замыслу художника)
  • чёткие выпуклые рельефы
  • «плотный»растительный орнамент, яркость цвета

Барочная архитектура отличается симметричностью и «скульптурными», волнообразными линиями, где вместо круга скорее – овал, а формы – преувеличены. Многие архитекторы эпохи барокко начинали скульпторами.

Собор St.-Paul's Лондон 1675-1710 -образец барокко - quizlet.com   Trevi-Fountain-РИм-стиль-барокко---ontarioarchitecture.com

Украшения в стиле барокко

В ювелирных изделиях эпохи барокко самыми типичными были такие элементы как золото (реже – серебро), разноцветные эмали и яркие драгоценные камни или крупные жемчужины. Жемчужины были в моде морские, необычной, в том числе, вытянутой формы. Позднее за таким типом жемчуга закрепилось название «барочный жемчуг».

Антикварный жемчуг - dargate.com   Обратная-сторона-зеркальца-расписанная-цветочной-эмалью---барокко-17-век---langantiques.com Портрет-мадам-де-Севинье-Лефевр-1665---liveinternet.ruusersdinka-irinka

Бант-склаваж (брошь де Савинье)---ru-oldrussia.livejournal.comПредставители знати носили длинные многорядные нити жемчуга, многодельные серьги «жирандоль» (англ. Girandole или Chandelier – (люстры) earrings) с тремя жемчужными подвесками. Крупными, или же небольшими брошами украшали декольте корсажа, талию. Жемчуг и камни нашивали на платье вместе с лентами.

Ажурные броши-склаважи крепили к шейной ленте или на глубоком декольте (смотрите также фото колье-склаваж в статье о видах колье). Характерны были крупные броши-букеты или переплетенные ветви. Брошь-бант с подвеской назовут «брошь де Севинье» (портрет самой мадам де Севинье — чуть выше). Одежду и обувь украшали драгоценные пряжки.

брошь-Савиньи-и-серьги.-Нидерланды,-втор.-половина-17-в.-liveinternet.ruusersdinka-irinka Серьги-жирандоль-в-эпоху-барокко---liveinternet.ruusersdinka-irinka Колье-эпохи-барокк---ок.1670-золото-и-изумруды--эмаль-Victoria-and-Albert-Museum-London---viola.bz

Жирандоли 17 век -langantiques.com   Серьги-жирандоль-Англия-18-век---inezstodel.com

Украшение эпохи барокко - золото и изумруды 17 век Лондон - viola.bz   Брошь-эпохи-барокко-17-век---sha-shajewelry.blogspot.ru    Браслет-с-эмалью-эпохи-барокко---liveinternet.ruusersdinka-irinka

Стиль рококо – французская утонченность

На слух рококо (англ. Rococo) похоже на барокко, но на вид имеет внятные отличия. Родина рококо (или рокайля) — Франция начала 18 века (фильм «Прощай, моя королева»о Марии-Антуанетте(2012г) — киногид по этому стилю).

Корни этого стиля — чисто французские: тоска по интиму. В отличие от итальянцев, французы не нуждались в иллюзии могущества; рокайль (в переводе «раковина») — камерный стиль. Сохранив живописность барокко, рокайль отошёл от цветовой яркости, масштабности, симметричности. Линии стали плавными и асимметричными, часто напоминающими завитки раковин и латинскую S.

Basilica-at-Ottobeuren-(Bavaria) эпоха Рококо---en.wikipedia.org  Элементы орнамента рокайль -1685---langantiques.com

Украшения времен рококо

Черты рококо — асимметрия, плавность, пастельные тона, утончённость и камерность. По сравнению с ювелирным искусством времен барокко, в эпоху рококо украшения становятся более «фривольными» и воздушными. Создается ощущение, будто мотивы украшений просто не умещаются в заданную форму и стремятся оттуда вырваться.

Фарфоровая статуэтка эпохи рококо-1760---en.wikipedia.org  1765_maria_luisa_kunsthandelinezstodel.wordpress.com  Princess-Isabella-of-Parma-в-серьгах-жирандоль-18-век---kunsthandelinezstodel.wordpress.com

Ювелиры переходят к «бриллиантовой» огранке алмазов (автором ее считают венецианца Винченцо Перуцци). Бриллиант первенствует. Теперь в моде оправлять его не в золото, а в серебро, пользуясь способом закрепки «паве» (pave) (когда изделие усыпано бриллиантами, точно бублик маком). В моду входят парюры (комплекты украшений, сходных по материалу, работе, рисунку). Популярны серьги «бриолез» (brioles) — с подвижно закрепленными длинными подвесками- «каплями» и «звёздами». Создают драгоценные «букеты», — XVIII столетие называют «веком цветка и алмаза».

Бриллиант-паве-винтажное-кольцо---rubylane.com  Золотое кольцо со следами эмали 17 век-museumoflondonimages.com  Жемчужные-серьги-периода-рококо-18-век---theportobellomarket.co.uk

Брошь в виде цветка 17 век - Венгерский национальный музей  Брошь-хризоберил-2я-половина-18-века----sothebys.comЭгрета-для-волос-или-шляпки-середина-18-века---swww.flickr.comphotoskotomi-jewelry

Парюра-эпохи рококо -jewelry-magazine.blogspot.com  Серьги-жирандоль-середина-18-века---jewelry.1stdibs.com

Причёски дам весьма замысловаты. В моде подвижные ажурные шпильки -«цитернадель» (от нем. zittern — дрожать и nadel — булавка). Асимметричные эгреты (aigrettes) (головное украшение с пером, от латинского — Egretta, род белых цапель), изящные перья, а иногда и яркие бабочки. Появились «портбукеты» (ювелирные «вазы» для букетов из живых цветов). Не отставали и мужчины, украшая бриллиантами различные ордена, пряжки одежды и обуви, рукоятки шпаг, множество брелков.

Эгрета-в-прическе-Марии-Антуанетты-1775---tiarasandtrianon.com  Эгрета-в-волосах-женщины----France-c-1725-1800-British-Museum---pippatreevintage.com Эгреты-1750---viola.bz

Эгрета-France.-c-1725-1800-British-Museum-pippatreevintage.com    шпильки.-И.Позье---ru-oldrussia.livejournal.com

Но витиеватый рокайль уже имел в себе зёрна грядущего классицизма. Например — медальоны с эмалевыми миниатюрами; круглые или овальные, сдержанного декора.

Стиль классицизм: лёгкость и игривость заменяется отсылкой к античности

White_House---1824---langantiques.comКлассицизм (англ. Classicism — Neoclassicism) пришёл второй половине 18 века как спокойная уравновешенность форм, гармоничность пропорций, сдержанность и упорядоченность декора (словом, никакого буйства, даже симметричного). Киногид по стилю — «Гордость и предубеждение»1995г. Применительно к ювелирному искусству, эпохой классицизма считается период примерно с 1760 по 1830 гг.

Причины появления этого стиля — усталость от придворной роскоши и мотовства, количественный рост представителей класса буржуазии, а также вполне конкретный импульс — раскопки в 1750-1760 гг. Геркуланума и Помпеи, погубленных Везувием.

Черты классицизма в декоре — это греческий меандр, листья аканта и лавра или дуба, геометрически выверенные розетки и пальметты, медальоны и другие античные мотивы.

Брошь-камея из золота---westonjewelry.com    Бриллиантовая брошь в виде ветви 1800г. - sothebys.com

Классицизм в украшениях своего времени

(не путать с современными ювелирными изделиями в «классическом стиле»)

В эпоху расцвета классицизма с женщин схлынуло обилие драгоценностей, но иные виды украшений весьма ценились. Скажем, круглые и овальные броши — ими закалывали модные кашемировые шали (носимые поверх тончайших одежд). В золотые оправы брошей вставляли античные камеи (резной камень или раковина; брошь из такого камня или раковины), или эмалевые портретные миниатюры (в окружении мелких бриллиантов или жемчужин). Очень большую роль в украшениях того времени сыграла наполеоновская война — после нее появился отдельный вид «траурных» украшений, например медальоны с вплетенными волосами умерших родственников, либо эмалевые медальоны и кольца с мотивами скорби и памяти.

 

Парюра из топазов серьги колье и брошь 18в.-3.bp.blogspot.com  Парюра из золота схризобериллом---langantiques.com  Бриллиантовая серьга-шандолье---langantiques.com

Брошь из золота и христопразов в виде веточек пшеницы 1820г.--christies.com Подвеска-капля из жемчужины модного дома House-of-Chaumet 18 век---artfact.com    Серьги с мифологическими фигурами -1770-1790 - rijksmuseum.nl  Эмалевая памятная подвеска конец 18 века--bonhams.com

Бриллиантовая брошь конец 18 - начало 19в.--christies.com Бриллиантовое колье конец 18 века---christies.com Перстень с сапфирами и бриллиантами конец 18-начало 19 вв.-icollector.com

Кольцо с изумрудом и бриллиантами, золото и серебро, 1820г.--regine-giroud.ch   Памятная эмалевая миниатюра поздний 18в.--architecturaldigest.com     Медальон с прядями Джорджа Вашингтона и Марты Вашингтон--fineestateliquidation.com

Большой ажиотаж вызывали старинные геммы (драгоценные камни с углублённой или выпуклой резьбой) из археологических раскопок того времени. Находки вставляли в броши, в кольца, серьги, пряжки, пояса и даже в ожерелья и диадемы. Кольца носили помногу, а на светских раутах порою на всех пальцах рук. Нагие руки украшали множеством золотых обручей, часто с меандром.

Голову украшали золотыми обручами, часто с гравированным меандром. В особых случаях надевали роскошные диадемы с бриллиантами и жемчугом. Диадема (в то время — доминанта парюры) задавала тон декору всех украшений комплекта. В начале XIX века в Европе и России, возродилась техника ажурной филиграни. Из скани составляли ожерелья, плели сетки для волос, собирали на филигрань детали браслетов и колье. Популярны были золотые и серебряные сканые серьги с грушевидной подвеской.

Королева Пруссии Луиза в типичном для стиля классицизм платье с диадемой, браслетом на предплечье и брошью на плечеe 1802г. - langantiques.com Екатерина-Великая-в-диадеме---2-половина-18-века---dailymail.co.uk  Типичный женский образ стиля классицизм 1813г. - vintagevictorian.com

Стиль ампир – «имперский» классицизм

Триумфальная-арка-на-площади-Карусель-в-ПарижеАмпир называют завершающей фазой классицизма (первое десятилетие 19 века). Название происходит от французского empire — империя; это стиль империи Наполеона Бонапарта ( в этом факте смутно угадывается причина появления этого стиля). Стиль ампир — это практически калька с декоративных элементов Римской Империи. Если рокайль уходил от помпезности барокко, то ампир пренебрегал сдержанностью классицизма.

Черты ампира — рельефные детали в виде четко прорисованных пальметт, львиных масок, грифонов, сфинксов, египетских мотивов или разнообразных эмблем военной тематики (спирали, щиты, дуги, орлы). Из флористики — гирлянды, лавровые и дубовые листья, колосья и снопы. Стиль уверенного величия в рамках художественной гармонии. Не случайно ампир многократно (и почти повсеместно) подхватывался са-а-мыми разными правителями.

Ювелирные изделия в эпоху ампира

Римская-камея-1в.НЭ---langantiques.comКак и всегда, ювелирные изделия — очень наглядный знак величия. Ныне основные владельцы драгоценностей в стиле ампир -царствующие фамилии. Коронационный обруч Наполеона имел вид античного венца. Придворный ювелир Наполеона Этьен Нито (основатель известной и теперь фирмы «Шоме») — автор парюр для императрицы Марии-Луизы. Эти парюры поражали роскошью и совершенством.

Во времена расцвета ампира очень ценились диадемы, как драгоценные, так и более скромные — в виде золотых лавровых венков либо венков из колосьев или дубовых листьев. По-прежнему большое значение имели камеи (не только античные, но и более позднего времени).

Брошь в стиле ампир из аметиста и бриллиантов 1810г.--bentley-skinner.co.uk Бриллиантовая брошь начало 19 века--sothebys.com Брошь-бабочка из олота и цитринов нач.19 в. -sothebys.com

Брошь-камея конец 18-нач.19в.---bonhams.com  19th-century-frontlet-or-tiara---Birmingham-Museum-and-Art-Gallery

Волосы, уши, шея, руки, пальцы светской дамы и — всё,что было можно, украшалось драгоценностями. Ожерелья и браслеты, драгоценные кольца, тяжелые серьги с подвесками.. В волосах — эгреты в виде двух симметричных перьев, скрепленных дорогим камнем, или гребень, убранный камнями либо камеями. Грудь подчеркивал драгоценный пояс, модные шали скрепляли брошью.

Ампир ушёл вместе с империей Наполеона, уступив место романтизму. Именно об эпохе романтизма 19 века — наша следующая статья.

Автор: Эльвира Свиридова, специально для ЮВЕЛИРУМ

Подробно об эгретах — в Живом Журнале la gatta ciara

ЮВЕЛИРНЫЕ ТЕХНИКИ И СТИЛИ | Украшения в викторианском стиле | Украшения в стиле ар нуво (модерн) | Украшения ар деко | Украшения в авангардных стилях — кубизм, конструктивизм, абстракционизм, футуризм и хайтек | Украшения в стиле стимпанк | Современные украшения в классическом стиле | Отчет с лекции Васильева об истории ювелирных украшений | Первые российские часы. Русские часы разных эпох | Геометрические украшения | Ювелирный стиль примитивизм