«От кутюр» в стекле: Юлия Дюбенко о новых уровнях развития лэмпворка

Опубликовано: juvelirum

Дата: 23 октября, 2016

Комментариев нет

Юлия Дюбенко — дизайнер украшений из стекла в технике лэмпворк с пятилетним опытом. Обучалась в Италии (Мурано). Участница выставок «Flame Creations», «Frigale Art», «Glass’n’Fire».

На прошедшей недавно выставке-шоу Glass’n’Fire (наш репортаж) Юлия победила сразу в двух номинациях конкурса — «Look» (образ) и «Haute Coutre» (от кутюр).

Многие ее работы — настоящие подиумные украшения, которые легко можно представить на светском мероприятии любого уровня. И они заметно отличаются от традиционных «бусин», с которыми много лет было принято ассоциировать технику лэмпворк.

Мы поговорили с Юлией о ее творчестве и о том, почему украшения в «стекольных» техниках до сих пор не так популярны, как того заслуживают.

Юлия, когда вы впервые попробовали работать со стеклом? Был ли конкретный момент, когда почувствовали, что это «ваше»?

Я родилась в Казахстане. Уже несколько лет живу и работаю в Москве, преподаю лэмпворк в «Академии Стекла». За горелку впервые села почти пять лет назад. Как решилась? Однажды увидела работы мастеров лэмпворка и узнала, что этому можно научиться.

Желание попробовать самой не отпускало на протяжении многих дней. Глядя на невероятно красивые бусины и украшения, я думала, что мне не важно, получится что-то или нет. Меня затягивал сам процесс — хотелось плавить стекло. Стекло и огонь казались настоящим волшебством. Огромная цветовая палитра, множество техник, безграничность форм и фактур – такое раздолье для творчества.

Ощущение, что стало получаться, пришло после продажи моей первой бусины. Это было счастьем — осознать, что моя работа нравится не только мне, но и кому-то еще.

Украшения-победители в номинациях «Haute Coutre» и «Look» на Glass’n’Fire Lifestyle Market-2016:

В каких направлениях и техниках вы работаете? Откуда берете идеи, и как вы пришли к созданию подиумных украшений?

Я работаю со стеклом в технике выдувания. Недавно еще появился интерес к серебру — уже есть небольшое количество работ с моей собственной серебряной фурнитурой.

Мне очень сложно определить свой творческий жанр — я никогда не придерживалась определенного стиля. Все мои коллекции определены формой, цветом или рисунком стекла. Чаще всего вдохновение приходит в процессе работы за горелкой.

Изначально я отталкиваюсь от цвета, а далее поведение стекла в огне, изменение цвета и формы рождают новые идеи. Я люблю следовать за стеклом, использовать лучшие его качества, и зачастую мне очень сложно делать украшение под определенный шаблон и размеры.

У меня не было цели создавать именно подиумные украшения — все мои «крупные» работы изначально делались под заказ. Я очень рада, что сейчас появилась возможность проявить полную свободу творчества без каких-либо ограничений.

Для многих лэмпворк — это скорее увлечение «для души». Реально ли профессионально заниматься созданием украшений из стекла?

Создание украшений уже давно перестало быть для меня просто увлечением. Это очень важная и большая часть моей жизни, требующая полноценного погружения. Совмещение с основной или другой работой возможно, но как мне кажется, только до определенного времени, когда о творчестве не можешь не думать, не можешь не делать.

Насколько широк круг ценителей профессиональной работы со стеклом? «Окружающая среда» скорее способствует появлению новых дизайнеров и ценителей, или — наоборот, приходится работать вопреки?

Ценителей работы со стеклом именно в технике лэмпворк, и именно украшений, не так много, как хотелось бы. Думаю, что только сейчас эта техника стала набирать популярность и становиться более доступной.

Безусловно, есть и поклонники, и «профессиональные зрители», и постоянные покупатели, что не может не радовать. Однако, на мой взгляд, в России в недостаточном количестве представлены площадки, где можно проявить себя как дизайнера украшений. Из тех что есть — в основном узконаправленные выставки. Например, ювелирных изделий или дизайнерской одежды. А хотелось бы участвовать в проектах, где будут собираться мастера из разных стран. Таких выставок очень много в Европе, и главная их тема — это дизайн. Мне кажется, это было бы стимулом для многих мастеров проявить себя, повысить уровень и качество своих работ.

Сама я люблю участвовать в конкурсах и творческих проектах. Это дает толчок для новых идей и вдохновения. Не могу не упомянуть прошедшую выставку Glass’n’firе Lifestyle Market 2016. Именно здесь можно было попробовать себя в создании первой бусины, познакомиться с мастерами высокого уровня, увидеть потрясающие работы из стекла и не только.

Где можно найти ваши работы? Где сами находите покупателей?

Мои работы можно найти в интернете. Например, выбрать и сделать заказ можно на моем сайте dyubenko.ru или торговой площадке juliadubenko.livemaster.ru. Чаще всего покупатели сами находят меня. С каждым заказчиком я работаю индивидуально, подбираем цвет, длину и прочее.

И немного о ближайших планах. Что интересного ждет в ближайшие месяцы?

Сейчас в планах — сделать свою собственную коллекцию серег и колец из серебра. Конечно же, продолжу работать со стеклом, возможно действительно выпущу коллекцию подиумных украшений. О новых работах и событиях можно узнавать в моем инстаграме @julia.dubenko, и на моих страничках на фейсбуке и вконтакте.