Новаторский стиль от британских дизайнеров на «Неделе моды в Лондоне»

Опубликовано: juvelirum

Дата: 5 октября, 2015

Комментариев нет

Британские дизайнеры отличаются своей непохожестью на других и нежеланием быть в «мейнстриме». Ювелирные дизайнеры только поддерживают этот тренд. Самые интересные работы британских ювелирных дизайнеров были показаны на сентябрьской «Неделе моды в Лондоне».

Лондонская Неделя проходит дважды в год — в феврале и сентябре, и ценится за ее новаторство и демократичность: начинающие дизайнеры приглашаются наряду с мэтрами, а эксперименты приветствуются с большим энтузиазмом, чем на любой другой площадке. Это событие, наряду с Неделями в Париже, Милане и Нью-Йорке, определяет, в каком направлении будут катиться «волны» модных трендов ближайших месяцев.

На сентябрьской «Неделе моды в Лондоне-2015» в традиционном ювелирном шоуруме Rock Vault London свои работы демонстрировали как уже известные с прошлогодней Недели дизайнеры (Shimell & Madden, Yunus & Eliza, Beth Gilmour, Ornella Iannuzzi and Jacqueline Cullen), так и новички.

Примеры работ британских ювелирных дизайнеров, отобранных на предыдущие Недели моды в Лондоне:

Ювелирный дизайн Англии: отбор для сентябрьской «Недели моды»

Предлагаем познакомиться поближе с работами «новичков» Лондонской недели — пяти ювелирных дизайнеров, которые впервые были отобраны для показов, и произвели яркое впечатление на зрителей и специалистов.

Lily Kamper

Именной Лондонский бренд Лили Кампер, выпускницы Королевского колледжа искусств (Royal College of Art), образовался два года назад.

Многоцветные и уникальные работы Лили в стиле «современной роскоши» отражают ее любовь к сочетанию необычных материалов (включая каучук, плексиглас и мрамор).

Лили вдохновляется архитектурой, пирамидами и замками. Ее украшения можно найти в самых знаменитых магазинах Лондона, Парижа и Токио.

Ana de Costa

Ана де Коста запустила свой именной бренд в 2007 году — через два года после окончания Центрального колледжа искусства и дизайна имени Святого Мартина (Central Saint Martins). После ряда совместных проектов со Swarovski и другими брендами, фото ее работ разместили такие издания как Vogue, Harper’s Bazaar and Vanity Fair.

Ану вдохновляет духовный мир, путешествия в юго-восточную Азию, культура разных стран и — самоцветы, особенно — цавориты, а также таитянские жемчужины.

Темы ее творчества часто включают элементы мистики, а коллекции рассказывают историю ее собственной жизни. Другим источников вдохновения для дизайнера стали декаданс и гламур 1920-х, включая движение Ар Нуво. «Плывущие» линии ее работ явно указывают на тот период, создавая ощущение пространства и движения. Сами украшения Аны по сути задают новые обычаи восприятия и ношения люксовых ювелирных изделий.

Rachel Boston

Еще одна выпускница Центрального колледжа искусства и дизайна имени Святого Мартина, Рейчел Бостон также вдохновляется «магической» природой. После окончания колледжа Рейчел продолжила обучение в Геммологическом институте Америки (GIA) в Нью-Йорке.

Эстетика чистых и строгих форм, характерная для ее работ, берет начало из самых необычных источников: наблюдениями за природой, современной культурой и высокой модой. Благодаря ярким природным корням, «встроенным» в ее украшения, их могут носить как женщины, так и мужчины.

Все украшения Рейчел создает в своей мастерской, расположенной в Лондонском ювелирном районе Hatton Garden. В ее работах сочетаются традиционные и современные технологии.

На Лондонской неделе моды была представлена ее первая коллекция украшений класса люкс, вдохновленная древними рунами (Руны — письменность древних германцев, таинственные символы, которые высекались или вырезались на камне, металле, дереве, кости и имели специфическую угловатую форму).

CompletedWorks

Брат и сестра Марк и Анна Джусбери (Mark and Anna Jewsbury) — дизайнерский дуэт, образовавший в 2013 году бренд люксовых ювелирных украшений CompletedWorks.

В своих работах они транслируют такие темы как коллапс общественного устройства, исчезающие цивилизации и исторические изменения.

Их украшения не только красивы, но и также образуют тонкую связь со своим владельцем.

Полученное образование этой пары (математика и философия с историей) в том числе повлияло на их формирование как нового поколения Лондонских ювелирных дизайнеров, объединяющих авангардный стиль с использованием нетрадиционных материалов.

Ruifier

В украшениях жительницы Лондона Рейчел Шоу (Rachel Shaw) — кстати, также выпускницы Saint Martins — графические формы испещрены ярко окрашенными камнями. Бренд Ruifier берет свое название от английского слова «Reify», которое означает превращение абстрактной идеи в нечто ощутимое. Коллекции бренда соединяют инновационный, модный дизайн с прекрасными драгоценными камнями. Вдохновляют дизайнера путешествия по миру, и одновременно — улыбки ее близких.

Плавные линии и острые углы ее украшений повторяют впечатления дизайнера от современной городской архитектуры. Авангардный дизайн и концептуальный подход изделий Ruifier был отмечен журналами Vogue, W, Interview, Vanity Fair and Harper’s Bazaar, а ее работы недавно продавались на знаменитом аукционе Christie’s в Нью Йорке. Украшения Ruifier позволяют каждому побыть дизайнером — многие экземпляры ее работ можно сочетать самым разнообразным способом.